自貢融媒記者 周姝

今年秋天，對于川劇而言，注定不平凡。

9月1日，《四川省川劇保護傳承條例》正式施行，為川劇振興發(fā)展提供堅實的法治保障。川劇“資陽河”流派作為省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)和川劇保護傳承的對象，迎來了前所未有的發(fā)展機遇。

面對新時代新的文化使命，作為川劇“資陽河”流派的主要傳承劇團——自貢市川劇藝術(shù)中心，將如何賡續(xù)歷史文脈，講好新時代自貢故事？

記者從一部《追光》中，覓出高分答案。

“咚咚咚”，堂鼓敲響了；“咦呼呼”，演員登場了。隨著樂器齊鳴，《追光》在唱腔念白中開始。對于喜歡川劇藝術(shù)的“票友”而言，每一次聽見川劇，都好像一場旅行，身體仍在劇場，心靈卻似行舟水上。

川劇，2006年被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，是巴蜀文化最具代表性和標志性的藝術(shù)樣式。

作為川劇重要藝術(shù)流派，“資陽河”擅長高腔戲，極其考驗唱功，以自貢為中心，活躍于沱江流域及附近地區(qū)，猶如一曲悠揚的笛音，訴說著一段跨越歷史的藝術(shù)傳奇。

“在振興川劇的號角聲中，自貢市川劇藝術(shù)中心先后排演了川劇《巴山秀才》《易膽大》《潘金蓮》《中國公主杜蘭朵》《劉光第》《還我河山》《驚蟄》等新創(chuàng)川劇劇目。”自貢市川劇藝術(shù)中心主任陳芋伶表示，《追光》作為四川藝術(shù)基金2024年度大型舞臺藝術(shù)創(chuàng)作資助項目，將于10月上旬亮相在成都舉行的第六屆川劇節(jié)暨四川省第二屆川劇匯演，向全川人民匯報近年來自貢川劇所取得的成果。

《追光》是國家一級編劇廖時香繼創(chuàng)作大型川劇《人跡秋霜》《劉光第》《還我河山》《驚蟄》之后，推出的又一力作。

“我出生在沱江邊的富順縣趙化古鎮(zhèn)，《追光》源于我兒時所聽的一個‘螺海堆’的傳說。”廖時香娓娓道來，相傳在富順縣青山峽有一座巨大的礁石，名曰螺海堆，此間有女妖作祟，侵害過往船舟。妖怪鬧事，一般貨物還能打撈幾成，鹽卻沾水就化，血本無歸。

“我是從去年秋天正式開始動筆創(chuàng)作的。寫作過程中，我很激動，很有傾訴的欲望。”廖時香說，劇本初稿寫作很是流暢，僅用了27天時間，整天滿腦子都是戲。

隨后，我市又多次召開劇本研討會，在長達半年的時間里，廖時香不斷“消化”大家的意見建議，將初稿的2萬多字精簡到1.6萬字，讓情節(jié)更加緊湊生動、故事更加跌宕起伏。

在廖時香的筆下，故事發(fā)生在上世紀50年代初，幼時傳說中的“螺海堆”化作嚴重阻礙航行的“鰲頭堆”。鰲頭寨主“鰲占江”利用鰲頭堆女妖傳說制造恐怖迷信，牟取利益。一支特殊船隊必須在洪峰來臨時穿過鰲頭堆，為南方山區(qū)運送緊缺的自貢井鹽！男主角“安長河”果斷意識到，他要與之戰(zhàn)斗的對手，是幾千年來淤積在人心里的愚昧迷信。隨著劇情波折，“安長河”一步步揭開女妖真相，群眾幡然醒悟。終于，在洪水猛漲的暴雨之夜，鄉(xiāng)親們簇擁著“安長河”高舉的航標燈，照亮船隊航程。

“‘光明驅(qū)散愚昧，紅星引領(lǐng)航程’是這部劇的主題，但它講述的并不是中國人民解放軍追剿殘敵抓特務的故事，而是向觀眾揭示一個道理——真正的解放，是把民眾從愚昧迷信中喚醒。”廖時香認為，在紅色題材嚴重同質(zhì)化的今天，《追光》既帶“紅色”，又融“鹽龍燈”地方特色、懸疑、驚悚、情感等諸多因素于一體。

與自貢川劇的合作，廖時香得心應手。早在2001年，他就開始創(chuàng)作川劇劇本，20多年時間里創(chuàng)作了五部大作。“影響最大的是《還我河山》，文學性最強的是《驚蟄》，而元素最豐富、故事性最強的當屬《追光》。”廖時香評價說。

《追光》首演當晚的舞臺上，礁石間的搏斗、峽谷里的行船弄潮、護航的鄉(xiāng)親火把，聲光形色、洋洋大觀。結(jié)合劇情，還釋放出不少傳統(tǒng)戲劇的藝術(shù)手法，將一般現(xiàn)代戲不容易植入的變臉、水袖、鬼步、船工號子等自然穿插其中。

臺下嘉賓們?nèi)褙炞⒌乜粗械男÷暩叱Ｓ龅骄侍帲蠹叶疾涣吆炔省?yōu)美動人的表演、準確傳神的唱腔、跌宕起伏的劇情，總是容易打動觀眾的心扉。可是一部原創(chuàng)大型川劇，能綻放于舞臺之上，少不了全劇組的齊心協(xié)力。

今年初，市川劇藝術(shù)中心就為《追光》的推出精心籌備，并于5月底正式落地排練。劇組中，既有深耕川劇藝術(shù)的表演藝術(shù)家，也有傳承川劇薪火的后起之秀，更有耄耋之年“傳幫帶”的川劇名角兒。

《追光》的作曲由82歲高齡的國家一級作曲廖忠榮擔任。在《追光》之前，每逢大戲廖老都親自上場指揮樂隊演奏，這一次，他將手中的“指揮棒”交給了55歲的徒弟王榮。雖退居幕后，但從作曲到排練、再到后期制作，廖忠榮從不缺席。

這是一支有30多人“中西合璧”的混合樂隊，二胡、古箏、琵琶、揚琴、小號、圓號、雙簧管、大小提琴等一應俱全。“指揮不僅需要腦力，對體力要求也非常高。一場演出一站就是兩個小時，一天排練五六個小時都是常事。”王榮告訴記者，自己上一次指揮還是在20年前，心里多少有些忐忑，幸得廖老師傾囊相授，才讓自己與樂隊奏出了一路繁花。

不過，讓王榮頗感欣慰的是，24歲的兒子王政杰在樂隊中擔任嗩吶演奏，兩父子齊上陣。8年前，王榮送給兒子一把嗩吶。像是見到了分別多年的好友一般，王政杰接下了這份沉甸甸的責任。或許是由于骨子里的“嗩吶基因”，他僅憑著日常的耳濡目染，就能吹出一些簡單的曲目，現(xiàn)在他不僅熟練掌握了嗩吶技巧，甚至還結(jié)合地方樂器做了不少創(chuàng)新。

“年輕人中很少有人愿意學習嗩吶，就算要學習一門樂器也大多選擇吉他、鋼琴，或是古箏、小提琴。”王政杰說，作為一名嗩吶藝術(shù)的傳承者，希望能用自己綿薄的力量將這門傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)揚光大，盡自己最大的努力，讓更多人去了解、認識這種樂器。

男主角“安長河”由國家二級演員、曾榮獲四川青年川劇演員比賽一等獎的謝智雄飾演。雖年僅34歲，但謝智雄與川劇結(jié)緣已有20載。“這是我獨立擔當?shù)牡谝徊看髴颍瑢ξ襾碚f挺難演的。”

謝智雄口中的“難”在于唱腔是他的弱項，在上一部《易膽大》中他的唱段僅有3段，而在《追光》里則多達13段。此外，“安長河”是一名20多歲的青年，謝智雄需要不斷揣摩角色內(nèi)心世界，把自己“變年輕”10歲。

飾演“鰲占江”的劉開逵已經(jīng)60歲了，本應在今年5月退休的他，因為該劇的演出而延緩一年。劉開逵告訴記者，除了完成角色外，自己最重要的任務是輔導扮演“紅鸞”的青年演員王佩，并打造新的川劇課本劇。

“兩名青年演員擔主角，五位國家一級演員‘保駕護航’。”陳芋伶說，一臺大戲，正因有了團隊的通力合作，才煥發(fā)出明艷光彩。

黨的二十屆三中全會提出：“中國式現(xiàn)代化是物質(zhì)文明和精神文明相協(xié)調(diào)的現(xiàn)代化。必須增強文化自信，發(fā)展社會主義先進文化，弘揚革命文化，傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，加快適應信息技術(shù)迅猛發(fā)展新形勢，培育形成規(guī)模宏大的優(yōu)秀文化人才隊伍，激發(fā)全民族文化創(chuàng)新創(chuàng)造活力。”

近年來，自貢川劇的發(fā)展，可謂捷報頻傳——如《還我河山》亮相央視戲曲頻道；青春版《易膽大》一度刷爆自貢人的朋友圈；四川省人民政府“金熊貓獎”、“小梅花”獎等國家級大獎，也先后花落鹽都。

唯有傳承，可至久遠。長期以來，自貢市川劇藝術(shù)中心在守正創(chuàng)新中，保護和傳承川劇的經(jīng)典劇目和表演技藝，開展川劇“月月演”活動，在貢井陳家祠堂和鹽業(yè)歷史博物館定點演出，并不斷挖掘、整理和傳承川劇節(jié)目，先后整理、創(chuàng)排、演出了上百個川劇傳統(tǒng)折子戲，為“資陽河”川劇藝術(shù)持續(xù)注入活力。

特別是在《追光》的演出中，我們看到了一批“10后”的身影，他們是來自川劇“自貢委培班”的學員，分為表演、打擊樂、幫腔、弦樂四個專業(yè)，在不同的崗位上為自貢川劇的未來奉獻著青春力量。

“讓年輕孩子了解、喜歡、學習川劇是傳承的關(guān)鍵。”陳芋伶介紹說，近年來，自貢川劇演員把川劇帶進了我市的很多中小學，除了知識講座、折子戲鑒賞外，還會邀請孩子們走上舞臺，親身感受川劇的一招一式，讓孩子們在這樣的“親密接觸”中，改變對川劇的刻板印象。

“追光長憶那盞燈，喜看今朝光明行。紅星照耀新世界，牢記初心為人民！”《追光》首演在歌聲中緩緩落幕，并終匯成“中國燈城”自貢的歡樂與幸福、繁榮與璀璨之光。

臺下青年男女看、臺上青年演員唱，在自貢這個史上有名的“戲窩窩”里，百年川劇依然在上演著“青春故事”，吸引著一代又一代觀眾的目光。

（自貢市川劇藝術(shù)中心供圖）

編輯：馮方湲

責任編輯：陳繼東

編審：舒旭暉